当RICHARD MILLE理查米尔邂逅 MoMA：艺术与制表的跨界狂欢

　　当时计的精密机械与艺术的自由灵魂相遇，一场跨越时空的对话就此展开。近日，制表界的传奇品牌理查米尔（RICHARD MILLE）与全球艺术领域的殿堂级机构纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art，以下简称MoMA）正式宣布建立长期合作伙伴关系。这一强强联合，在各自领域乃至全球文化艺术与奢侈品行业中都引起了广泛关注，预示着未来双方将在多个维度展开深度合作，共同推动艺术与创新的融合发展。

　　作为双方这项多年合作伙伴关系的开始，理查米尔支持了瑞士裔美国艺术家Christian Marclay的知名装置艺术《时钟》(The Clock)再度回到MoMA办展。《时钟》是Marclay于2010年创作的24小时视频装置艺术作品，它在2011年的威尼斯双年展上获得金狮奖，在当代艺术界有着举足轻重的影响力。这一视频装置艺术作品已经于2024年11月10日起在MoMA隆重展出。

　　高级制表业与艺术机构的跨界合作并不少见，但难点在于得到顶级艺术机构的合作机会。市场对于强强联合的项目会抱有更多期待，一方面是希望合作能为市场带来耳目一新的创意产品，一方面也期待这样的合作能给公众带去更深远的正面影响。

　　MoMA纽约现代艺术博物馆是世界上最具国际影响力的当代艺术博物馆之一。创办于1929 年，MoMA 的馆藏包括 20 万件艺术作品，涵盖绘画、雕塑、摄影、版画、电影、设计、建筑和电子媒体等多个领域，藏品时间跨度从19世纪末至今。MoMA有多件“镇馆之宝”，其中包括梵高的《星空》、莫奈的《睡莲》、达利的《持续性记忆》等艺术大师经典之作。

　　MoMA现代艺术博物馆长期致力于发掘并展示前沿艺术表现形式。根据 MoMA 公开过的最近年份数据，2022年MoMA举办了超过17个现代艺术展览，另外还有一系列电影系列展映和表演活动。通过常年策划具有开拓性的艺术展览、出版精品艺术刊物以及举办各类公共项目， MoMA早已成为世界范围内一个探讨当代艺术议题的重要平台。

　　2023 年，MoMA接待了大约280万名访客，这个数字已经超过了全球新冠疫情以前的 2019 年全年访客量。而且MoMA的访客不仅限于纽约市本地和美国其他地方访客，国际游客也占了较大比例，通常在30%左右，尤其是来自欧洲、亚洲和南美的游客。MoMA 无疑是连接全球艺术爱好者与当代艺术的重要桥梁。

　　

　　MoMA纽约现代艺术美术馆

　　这也解释了理查米尔与 MoMA 合作伙伴关系的重要性。

　　理查米尔在高级制表业以设计、材料和技术创新闻名，是超豪华制表的代名词。理查米尔在品牌营销层面也十分具备开创性，通过与竞技、赛车、极限运动等领域的机构和个人的跨界合作，来充分展现品牌针对不同运动场景来开发高复杂功能腕表的先进性和创造力。

　　可在此之外，理查米尔也是一个追求艺术造诣和美学精神的品牌。在理查米尔品牌近24年的历史上，它长期致力于跟全球各地的世界顶级当代艺术机构发展深入的合作伙伴关系。

　　2021 年，理查米尔与阿联酋阿布扎比卢浮宫（Louvre Abu Dhabi）建立长期战略合作伙伴关系。值得注意的是，阿布扎比卢浮宫是阿拉伯世界的首个全球性艺术博物馆，也是巴黎卢浮宫在海外长期IP授权的艺术博物馆。理查米尔在此赞助并设立了一个当代艺术奖项，以表彰阿联酋本土与全球范围内工匠、当代艺术家及设计师的跨界融合之作。

　　2019 年，理查米尔与巴黎东京宫（Palais de Tokyo in Paris）达成长期战略合作。东京宫是欧洲最大的当代艺术中心，是法国现代艺术的殿堂。它与纽约 MoMA 相似，是欧洲前卫实验艺术的一个重要场所。

　　除此之外，理查米尔更早以前还与位于瑞士巴塞尔的私人艺术基金会“贝耶勒基金会”（The Fondation Beyeler in Switzerland），以及位于日本大阪的中之岛美术馆（Nakanoshima Museum of Art in Japan）等知名艺术机构建立了深厚的合作关系。

　　

　　理查米尔与阿联酋阿布扎比卢浮宫（Louvre Abu Dhabi）共同设立的当代艺术奖项

　　

　　巴黎东京宫

　　而本次联手MoMA 纽约现代艺术博物馆，可能意味着理查米尔在当代艺术领域的影响力将再上一个台阶。

　　针对这项长期合作伙伴关系，理查米尔全球品牌与合作总监Amanda Mille表示，“通过此次合作，我们将以全新而激动人心的方式，深入探索艺术、技术与设计的交融之美，这恰恰契合了RICHARD MILLE品牌的核心理念。我们期望与MoMA携手，激励并凝聚社区活力，引领大众共同领略现代艺术的独特魅力。”

　　事实上，不同组织想要进行品牌层面合作，通常要对品牌价值、影响力、成就、收益等多个维度作出考量。通常，跨界合作能够达成都是以双方在各自领域地位契合、使命相似、影响力相当、受众圈层重合作为前提的。

　　理查米尔的品牌形象与MoMA这一艺术机构契合度高。理查米尔的时计作品讲求“极致工艺”和“创新设计”，该品牌以打造限量版、高复杂功能且搭载创新材料的的高级腕表为核心。而在艺术界，MoMA作为世界顶级的当代艺术博物馆，从馆藏、展馆运营、策展、商业化运作等多方面也代表着顶尖水平和创造力。

　　双方合作可以达到互补的作用，MoMA能够进一步强化理查米尔在艺术领域的文化深度，而理查米尔也能通过合作进一步展示其创新、突破、前卫美学的形象。而针对本次与 MoMA 的合作，理查米尔的确已经给出了助力博物馆发展和支持当代艺术实践的具体规划。

　　理查米尔提到，在合作期内，将推动MoMA二楼画廊前沿当代艺术藏品的展览活动，以及为 MoMA 展馆内地“Marie-Josée和Henry Kravis工作室”提供支持。值得注意的是，创办于 2019 年的“Marie-Josée和Henry Kravis工作室”，这是一个专门用于表演、音乐、声音、口语和扩展影像艺术的实验性艺术空间。

　　

　　MoMA纽约现代艺术美术馆正门

　　

　　MoMA纽约现代艺术美术馆内部

　　理查米尔与MoMA 的长期合作也离不开商业层面的战略意图。

　　首先，理查米尔与MoMA 纽约现代艺术博物馆的受众人群有很高的重合度。MoMA的访客群体通常具备高教育水平、高收入群体，以及艺术和文化爱好者人群。
　　
　　综合MoMA 公开的报告和The Art Newspaper等机构统计数据，MoMA的访客有约 60%-70% 的访客来自本科及以上学历的高等教育背景。另外有约 50% 的访客年收入超过 10 万美元（约合72.8 万元人民币），尤其是那些参观特展的观众。
　　
　　而理查米尔的核心客群为高净值人群、奢侈品爱好者和收藏家，这与 MoMA 的访客中有很大的重合度。这意味着，赞助支持MoMA 的艺术活动和项目能让理查米尔精准触达目标客群，在扩大品牌全球影响力的同时，也能强化品牌的艺术内涵和文化价值。
　　
　　不仅如此，双方的合作也顺应了当今奢侈品行业和高级制表市场的需求和趋势。
　　
　　在高级制表行业，艺术家与腕表品牌合力开发限量版时计，或艺术机构授权腕表品牌使用指定文化艺术IP来设计腕表的案例不胜枚举。这些作品通常限量、限时且限定合作对象，其相对于常规腕表更具稀缺性，因此具备了更高的市场价值或收藏价值。
　　
　　理查米尔与MoMA 携手，意味着前者将有机会接触到后者所拥有的独有的、大规模艺术作品馆藏和作为权威艺术机构所具备的其他文化资源。这为未来双方在当代艺术领域的深入探索，艺术表达和组织运营层面的共创合作，确立了一个良好的基础。
　　
　　理查米尔品牌在一份公开声明中就提到，“纽约现代艺术博物馆凭借其丰富多样的展览与活动，为RICHARD MILLE构筑了一个与全球观众深度互动的理想舞台，并助力品牌延续其将制表传统、艺术美学、创新思维与建筑设计完美融合的使命。”
　　
　　的确在高级制表之外，理查米尔近年来在艺术、建筑设计等方面都有建树。最具代表性的可能是理查米尔这几年在全球多地开设的品牌全新概念旗舰店，这些门店因地制宜，根据所在地区的气候、环境和文化特征，结合理查米尔所推崇的艺术美学和生活方式，打造了一个个别具特色的品牌生活方式空间。这包括，理查米尔在新加坡乌节路开设的的“隐藏式酒吧 ”概念旗舰店，以及在韩国首尔江南区开设的独栋两层楼旗舰店。
　　
　　不难看出，理查米尔和 MoMA 两家机构在设计、美学、艺术、文化等多方面均有格局特色的造诣，而后者更是当代艺术的趋势的定义者和引领者。这对理查米尔在双方合作过程中的资源整合和共创能力都提出了高要求。
　　
　　必须提到的是，MoMA 纽约现代艺术博物馆过去也曾与其他知名制表品牌有过合作，它们与该艺术机构在不同层面、基于不同的艺术IP做过创意表达。如今理查米尔与MoMA合作，双方会如何打造独特的创意作品、是否会共创别具一格的联名腕表，以及在营销和推广手段上是否会有创新表达和方式，势必会被热爱艺术又喜欢奢侈品的受众持续关注。
　　
　　
　　
　　理查米尔在阿联酋阿布扎比卢浮宫（Louvre Abu Dhabi）支持举办的当代艺术展
　　
　　
　　
　　理查米尔在巴黎东京宫支持举办的当代艺术展
　　
　　艺术是一种生活态度，这种态度在理查米尔腕表中得以延续。理查米尔的腕表设计并非只有运动、大复杂等“硬核”设计风格的腕表，在适配休闲生活的场景中，理查米尔的美学态度通过不断推陈出新的腕表作品也有了具体的呈现。
　　
　　RM 16-02腕表是理查米尔推出的一款带有粗野主义建筑风格的奢华休闲腕表，其材质的可靠性与删繁就简的设计之美巧妙地结合，彰显鲜明个性。这款独特之处在于，它并未选择理查米尔腕表经典的“酒桶型”，或者常见的圆形设计，而是采用矩形表壳的设计，展现建筑般的结构张力。
　　
　　RM 16-02腕表的表壳尺寸为36毫米x45.65毫米，更贴合手腕的设计，突出现代都市佩戴体验。这款腕表还采用了五级钛合金和及全新配色Terracotta Quartz TPT赤土色石英纤维材质，保持了理查米尔腕表一贯的轻巧和坚固特性，既能兼顾轻运动场景穿戴的舒适性，也能保持休闲场景中的优雅感。
　　
　　RM 16-02腕表的表盘是镂空设计，机芯内部构造由各种形状重叠交错，呈现如迷宫般的视觉效果。
　　
　　配合这个表盘设计，RM 16-02腕表搭载了理查米尔专为该款腕表自主研发的CRMA9自动上链机芯，采用钛合金材质。这款机芯设计的核心理念是保证部件线条简洁、高效运转。因此其镂空底板采用微喷砂五级钛合金，表面采取了灰色电离处理，涂层覆盖了腕表的所有可见部分。整个CRMA9机芯的镂空设计也十分精妙，其67个大小不一的开口要求在铣削和修饰过程中达到极高的精度。为此，每块底板均需近2个小时的铣削和数十次单独的手工操作才能符合标准。
　　
　　另外，该腕表机芯的摆陀轮廓也经全新设计，以铂金打造，并配有两个五级钛合金砝码。双向自动摆陀安装在陶瓷滚珠轴承上，实现高效上链，可提供长达50小时的动力储存。
　　
　　通过镂空的部件，外部的光线可以毫无阻碍地直达RM 16-02腕表内部。这款腕表的表盘还采用了特别的“小时标记”的设计。小时刻度以线状贴花呈现，通过透明表壳穿过表盘看到镂空机芯，仿佛身临一座曲径通幽的迷宫，尽显深邃意境。
　　
　　
　　
　　RM 16-02超薄自动上链腕表搭载自主研发的CRMA9 自动上链机芯
　　
　　RM 74-01和RM 74-02两款腕表同样也是理查米尔在技术创新、设计美学和精致生活态度之间寻得平衡的代表作。
　　
　　这两款RM 74 系列腕表都是发布于 2021 年，是理查米尔首批采用自动上链的陀飞轮腕表。与前述RM 16-02腕表不同，RM 74-02和RM 74-01两款腕表的外观设计有强烈的线条感，而其创新材质的运用，以及材质本身呈现出的独特的色彩碰撞，令腕表本身有一种独特的艺术性。
　　
　　RM 74-01腕表采用了灰色金属陶瓷，具备优秀的抗腐蚀和抗冲击能力，而且轻巧易携带。这款腕表的中层表壳、桥板和底板都采用了五级钛合金材质，与表壳结构相得益彰。
　　

　　而RM 74-02腕表则配备了一个品牌独有的复合材质——Gold Carbon TPT红金碳纤维。这种制表材质兼顾抗冲击力与轻盈特性的同时，其碳纤维的哑光黑色调和金质色彩又碰撞出独特的视觉感受，提升了腕表的奢华感和精致感。
　　
　　
　　
　　理查米尔RM 74-02 和 RM 74-01自动上链陀飞轮腕表
　　
　　这两款腕表均为透明表盖搭配镂空设计，分别搭载了理查米尔自主研发的CRMT6机芯和CRMT5机芯。CRMT6机芯的底板和桥板材质采用了五级钛合金，CRMT5机芯则采用黄金和红金打造。
　　
　　随着无卡度游丝摆轮牵动陀飞轮调速器的节奏，快速上链发条盒源源不绝地通过渐开线形齿轮稳定地传输动力，以确保长达50小时的“机械芭蕾演出”。两款机芯都从可变几何结构摆陀中汲取能量，使得每枚腕表及其上链效率都能根据佩戴者的生活形态进行个性化调整。
　　
　　两枚腕表的陀飞轮装置均设置在腕表6点钟位置。表圈边缘的特殊齿形处理与每款腕表的机芯相映生辉，佩戴者透过透明表盖可以一览无遗腕表内部极致的镂空结构。
　　
　　理查米尔视每一款腕表为艺术杰作，因为品牌工程师、制表师等在每一枚时计上都投入了大量心血，力求创新科技与美学的巧妙融合。如今，RM 74-02自动上链陀飞轮腕表又迎来了一枚新作：Gold Quartz TPT金石英纤维款。
　　
　　2025 年2月19日晚，理查米尔在巴黎推出了这一全新表款。这款腕表带来了全新的配色，但这背后是材质创新的结果。Gold Quartz TPT金石英纤维为理查米尔与瑞士合作伙伴North Thin Ply Technology 复合材料专家历经数年共同研发而成，其诞生过程相当复杂，需要将超薄石英纤维层层堆叠，在6巴的压力下加热至120°C后成型。这一过程也催生了独特的视觉图案。
　　
　　这款新表同样搭载了黄金和红金打造的CRMT5自动上链陀飞轮机芯。而表盘则是精心雕琢的斜切法兰盘，边缘饰以繁复花纹，凸显机芯的线条之美，而手工打磨的细节更为腕表再添一抹精致与优雅。
　　
　　
　　
　　RM 74-02自动上链陀飞轮腕表Gold Quartz TPT金石英纤维款
　　
　　理查米尔与纽约现代艺术博物馆的合作，超越了传统的赞助关系，成为一场关于创造力、技术与人文精神的深度对话。当腕表的齿轮与艺术的笔触共振，时间不再仅是物理的刻度，更化身为承载文化想象的媒介。未来，这场跨界之旅或将重新定义奢侈品的价值维度——不仅是物质的极致，更是精神的共鸣。